La banda Fleetwood Mac ha pasado por muchas formaciones y estilos a lo largo de su vida. Hoy traigo un ejemplo de su primera etapa (mi favorita), cuando el genial Peter Green lideraba la banda como compositor, vocalista y guitarra solista, haciendo blues-rock del bueno. Escuchad qué temazo.
Fleetwood Mac have changed many times their line-up and style throughout the years. Today I want to show you an example of their first years (my favorite ones), when the brilliant Peter Green led the band as a composer, vocalist and lead guitar, playing blues-rock of the best kind. What a tune!
Los irlandeses Taste dieron un conciertazo en el festival de la Isla de Wight en el 70. El solo de guitarra de casi 4 minutos de Rory Gallagher es brutal.
The Irish band Taste performed a great show at the Isle of Wight Festival in 1970. Rory Gallagher's almost 4-minute guitar solo is terrific.
"All Right Now" es probablemente el tema más conocido de la banda británica "Free". Hoy, sin embargo, me gustaría que escuchaseis uno de mis canciones favoritas: "Mr. Big". Un tema sostenido por la sólida batería de Simon Kirke. Y una demostración de que los silencios también son música. Paul Rodgers a la voz, Paul Kossoff a la guitarra y Andy Fraser al bajo dan muestra de su gran feeling. La actuación pertenece al mítico Festival de la Isla de Wight en el 70.
"All Right Now" is probably the most famous theme by the British band "Free". Today, however, I would like you to listen to one of my favorite songs: "Mr. Big". A theme supported by Simon Kirke's solid drums. A clear demonstration that silences are also music. Paul Rodgers on vocals, Paul Kossoff on the guitar and Andy Fraser on the bass show us their great feeling. The performance took place at the legendary Isle of Wight Festival in 1970.
Los Allman Brothers son, sin duda, unos músicos míticos. Fueron pioneros dentro del rock sureño. Excelentes compositores y grandes intérpretes. La trágica muerte de Duane Allman arrebató al mundo del rock una nueva leyenda de la guitarra, justo cuando el público empezaba a reconocer su talento (en especial tras grabar con Eric Clapton el álbum de "Derek and The Dominos"). Sin embargo, a pesar de la pérdida de uno de sus líderes, la banda no dejó de hacer excelentes álbumes y directos.
The Allman Brothers Band is, no doubt, a legendary band. They were pioneers within the Southern rock. They were excellent composers and great performers. The tragic death of Duane Allman snatched a new guitar legend from the world of Rock, just when the public began to acknowledge his talent (especially after recording with Eric Clapton's Derek and the Dominos). However, despite the loss of one of their leaders, the band continued making excellent albums and live performances.
En los años 70 hubo una enorme densidad de buenas bandas de rock. Cactus es un buen ejemplo de esos cientos de bandas que nunca llegaron a alcanzar fama mundial a pesar de ser tan buenas o más que muchas otras que sí pasaron a la historia. Dos de los miembros del grupo, el batería Carmine Appice y el bajista Tim Bogert, ya pasaron por este blog hace mucho tiempo haciendo una versión del Superstition junto a Jeff Beck (hacer click aquí para verla). Hoy traigo un tema titulado "Evil". Sube el volumen de los altavoces al máximo.
There was a huge density of good rock bands in the 70s. Cactus is a good illustration of those hundreds of bands that never reached worldwide fame despite being as good or better than many other bands that did make history. Two of the band members, drummer Carmine Appice and bassist Tim Bogert, appeared in this blog long playing a version of Superstition with Jeff Beck (click here to watch it). Today I bring a song titled "Evil". Turn up the speaker volume to maximum.
"Lynyrd Skynyrd" es uno de los grupos imprescindibles del rock sureño (del sur de EEUU) de los 70. Su canción más conocida es "Sweet Home Alabama", pero yo os traigo mi favorita: "Free Bird". Una megacanción que empieza delicadamente, hablando sobre una despedida, con un espectacular slide en la guitarra y un tierno solo de piano. Pero a partir del minuto 6:50 el tema se embrutece con uno de los duetos de guitarras eléctricas más trepidantes de la historia del rock. Bestial. Os recomiendo encarecidamente que disfrutéis toda la canción de principio a fin.
"Lynyrd Skynyrd" is one of the must-hear bands of the 70's Southern Rock (from the south of the US). Their best known song is "Sweet Home Alabama" but I want to talk about my favorite one: "Free Bird". A super-song that begins softly, talking about a farewell, with a spectacular slide guitar and a tender solo piano. But from the 6:50 minute the song becomes wild, giving us one of the most thrilling electric guitar duets in rock history. Smashing! I highly suggest you to savour the whole song from start to end.
Ten Years After fue otro de esos fantásticos grupos británicos que a finales de los 60 y principios de los 70 mezcló el blues y el naciente rock duro. Siempre me impresionó la manera de pulsar las cuerdas del bajista (Leo Lyons) y, sobre todo, el virtuosismo y la fuerza del sensacional Alvin Lee (guitarra y voz).
Ten Years After was another of those fantastic British bands that mixed the blues and the emerging hard-rock in the late 60s and early 70s. I was always impressed by the way in which the bassist (Leo Lyons) struck the strings and, above all, by the mastery and energy of Alvin Lee (guitar and vocals).
Stevie Ray Vaughan es otra leyenda de la guitarra que nos dejó en trágicas circunstancias. Hizo un blues-rock eléctrico muy inspirado en Hendrix y el blues-rock británico de los 70. Os dejo con una interpretación en directo de su espectacular tema "Couldn't Stand The Weather" (de su segundo álbum del mismo título). En este concierto no aparece con su famosa y desgastada Stratocaster "Number One".
Stevie Ray Vaughan is another guitar legend who died in tragic circumstances. He composed and played electric blues-rock, very inspired by Hendrix and '70s British blues-rock. Listen to a live performance of his great song "Couldn't Stand The Weather" (from his second album with the same title). In this concert he uses his famous and worn down Stratocaster "Number One".
The Black Crowes es una de mis bandas favoritas de los últimos tiempos. Para los que conocéis mis gustos musicales no será ninguna sorpresa, ya que este grupo transpira influencias del rock de los 70 por los cuatro costados: The Faces, The Allman Brothers, The Rolling Stones, Led Zeppelin, etc. Os traigo una interpretación en directo de su "My morning song", extraída de uno de sus mejores discos: The Southern Harmony and Musical Companion (1992).
The Black Crowes is one of my favorite bands of recent times. This is not a surprise to those who know my musical tastes, as this group exudes influences from 70's rock: The Faces, The Allman Brothers, The Rolling Stones, Led Zeppelin, etc.. Listen to a live performance of "My Morning Song", excerpted from one of their best albums: The Southern Harmony and Musical Companion (1992).
Johnny Winter se ha movido a lo largo de su carrera entre el blues tejano de sabor añejo (con un manejo del "slide" prodigioso), pasando por versiones salvajes (por ejemplo de temas de los Rolling o de clásicos del blues) y llegando también a hacer un blues-rock eléctrico de alto voltaje. Aquí os pongo un video con una calidad de sonido regularcita, pero la captura es una joya que nos permite apreciar el virtuosismo y la velocidad del músico albino. Y eso que, como dice el que ha colgado el vídeo, Winter todavía no está entonado y no está más que calentando los dedos en el tema de apertura del concierto. Johnny Winter has moved along his career ranging from the old flavored blues from Texas (prodigious use of the "slide guitar") to the high-voltage electric blues-rock, including wild covers (eg covers of classic blues themes, or songs by The Rolling Stones...). I'll post a video with an average sound quality, but the recording is a real gem that allows the virtuosity and speed of the albino musician to be appreciated. Even though, according to the person who uploaded the video, Winter is just warming up his fingers in the opening theme of the concert.
"On the road again" es una gran canción. Admito que nunca escuché nada más de sus autores (Canned Heat). Pero escuchando este tema te entran ganas de comprarte un camión y recorrer una larga carretera por el desierto. Incluso se oye ininterrumpidamente de fondo una especie de arpegio de guitarra que suena como el eje de transmisión de un gran camión en contínuo movimiento.
"On the road again" is a great song. I admit that I never heard anything else by the authors (Canned Heat). But listening to this theme it makes you want to buy a truck and travel a long road through the desert. If you pay attention, you can even hear a sort of uninterrupted arpeggio guitar that sounds like the drive shaft of a large truck in continuous motion.
